중국전통산수화: 송대권 2

 

 

  중국전통산수화

  송대권 2

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中国传世山水画：宋代卷（二）

作者：佚名 　来源：拙风文化网

《春山瑞松图》宋 米芾 轴 纸本设色 纵35厘米 横44厘米 台北故宫博物院藏     米芾(1051—1107)，字元章，号鹿门居士、襄阳居士、海岳外史等，40岁后改名芾。祖籍山西太原，后迁居襄阳(今湖北襄樊)，世称“米襄阳”。宋徽宗时为书画学博士，官至礼部员外郎，人称“米南宫”，其性洁成癖，好奇石，行止狂放，人又称“米颠”。其画擅山水，出自董源，天真烂漫，不求工细，多以水墨横点，人称“米点皴”，而其山水面貌多云烟变灭之景，人称“米家山水”，在中国山水画中别具一格。此图描绘的是云烟涌动的山林景色。画中山石树木的造型秀雅温和，松树姿态婉然，山石以“米点皴法”，青翠柔丽，使景物开阔、平静而凄迷，显示出春日润湿而有生趣的意境。 《秋山萧寺图》北宋 佚名 绢本淡设色 纵32.5厘米 横321.4厘米 美国纽约大都会博物馆藏     本图开卷处图绘远山溪岸，继而群峰叠起大壑飞瀑，颇为壮观，再次又转入平川冈阜秋树远山，渐成清远之境，布局变化错落有致。全卷以水墨为主，间以简淡之赋色，山石皴纹稍嫌呆板，林木结构系出于郭熙传派，与传世燕文贵作品之风格有出入，似应为南宋画家的手笔。卷上有燕文贵小字款，乃后人所加。画上钤有“琴书堂”、“信公欣赏”及乾隆收藏多方印章。 《夏山图》北宋 屈鼎 绢本淡设色 纵45.3厘米 横115.2厘米 美国纽约大都会博物馆藏     屈鼎，河南开封人，仁宗朝为图画院邸侯，擅画山水，论者称其“颇得燕文贵之仿佛”。本卷为全景式构图，描绘夏季山野景物。开卷为江水沙岸，远山隐现的平远之景，继而转入烟笼雾罩的崇山峻岭，点缀以舟桥水榭、楼阁寺庙及行旅、鱼樵、高隐等人物活动，景色明润，景物多变，从中可以看到燕文贵山水的影响。此卷题为《燕文贵夏山图》，押缝处有“宣和”、“大观”小玺，北宋徽宗时收藏于内。 《夏山图》北宋 屈鼎 绢本淡设色 纵45.3厘米 横115.2厘米 美国纽约大都会博物馆藏 《夏山图》北宋 屈鼎 绢本淡设色 纵45.3厘米 横115.2厘米 美国纽约大都会博物馆藏 《窠石平远图》北宋 郭熙 绢本设色 纵120.8厘米 横167.7厘米 北京故宫博物院藏     郭熙作为北宋著名山水画家, 在山画理论上也颇有成就, 他传世的绘画理论著作有《林泉高致》一书。郭熙十分强调画家对自然景物的观察研究。他深知自然山水体貌结构的规律及其在四时、朝暮、风雨、明晦中的变化特征, 而且还特别强调画家如何去发现和塑造山水的优美艺术形象：“山形面面看, 山形步步移”,角度不同而呈现千姿百态。此画画深秋清旷之景, 神韵独绝, 树石画法与《早春图》颇为相似, 细部描绘将简略。 《溪山行旅图》北宋 郭熙 绢本设色 纵24.5厘米 横25厘米 辽宁省博物馆藏     此图淡彩画岸壁溪桥、杂树、途中行旅。画上无名款,梁清标题鉴定为郭熙之作。此画在画风技法上虽然接近郭熙一派,惟笔简略而不经意,与郭熙严谨灵活的意趣有别。画上有明人的收藏印迹,还钤有“乾清宫鉴藏宝”等内府的收藏玉玺。此画入《石渠宝芨重编》等书著录。 《关山春雪图》北宋 郭熙 绢本淡设色 纵197.1厘米 横51.2厘米 台北故宫博物院藏     本图以立幅形式表现深山春雪过后的景色，画之上部雪山巍峨，峻峭的山峦和茂密的林木衬出山中的屋舍，溪水流淌，水磨欢转，使寂寥静谧的雪山增添了生气。画幅左下方山石上有“熙宁壬子二月奉王旨画关山春雪之图，臣熙进”款识，可知此图绘制时间与《早春图》为同一年，画法有大体相近。 《山村图》北宋 郭熙 绢本淡设色 纵109.8厘米 横54.2厘米 南京大学藏     此图于夏季山野风景中穿插村落及隐居的生活。立幅正中是峥嵘巍峨的巨峰，山势奇险在烟蔼中浮现，其下为两山夹峙的峡谷，下部平坦处建有山庄及亭阁，山麓浅沙平岸有渔船停泊，山水中点缀乘轿的士大夫及朴野的渔夫山民，虽寥寥数笔，但人物神情动态跃然于绢素。此图虽无款识，但似卷云状的山石和壮健的笔墨正是郭熙的本色，画中山峦林木郁郁葱葱，展现的是“夏山苍翠而如滴”的风貌。 《幽谷图》北宋 郭熙 绢本墨笔 纵167.7厘米 横53.6厘米 上海博物馆藏     本图构图创意颇为别致，在狭长的立幅上布满险峻的山石，岩间生有寒树数株，石罅中又泻出清泉一股，画家以淡墨画山，用浓墨写树，境界清幽，颇有笔简气壮景少意长之妙。但从景物布置而论，此图又似是通景大屏中的一部分，原画已难窥全貌，此一推测很难确定是否成立。此画为北宋秘府收藏，著录于《宣和画谱》，画幅上钤有“宣和宝殿”等印。此画虽无作者名款，但流传有绪，历代皆定为郭熙之力作，应属郭熙传世绘画中的精品。 《寒林图》北宋 郭熙 绢本墨笔 纵153厘米 横98.8厘米 台北故宫博物院藏     本图于双幅拼成的立轴上画古柏一株，旁衬以寒林枯木，古柏老干虬枝，寒树木叶尽脱，二者各具姿态，鲜明地写出了柏树历经岁寒不凋的品格。郭熙不专以画寒林著称的，但这方面也具有相当的造诣，他曾在宋宫钦明殿中图绘《松石平远图》，可惜未流传至今，此幅寒林图无作者款识，曾经清宫收藏，虽不能断言出自郭熙之手，但作为李郭传派的宋代优秀作品当无疑义。 《树色平远图》北宋 郭熙 绢本墨笔 纵32.4厘米 横104.8厘米 美国纽约大都会博物馆藏     此图描绘一河流两岸树色平远的景色。画中之景以河为界可分作前后两部分。前景画河流近岸，平地坡石，其上生古树数丛，枝干盘曲伸张，树上枯藤缠绕，垂蔓点水。整个景物清寒枯硬，其境界清旷平淡。画面以平远布局，构景简洁，开阔而均衡。其树似鹿角蟹爪，山石笔法灵活多变，墨色浓淡变化丰富而微妙，所造之境具体真实，从中可以看出李成画风的影响，同时又体现出郭熙山水画的典型风格。 《早春图》北宋 郭熙 绢本水墨 纵158.3厘米 横108.6厘米 台北故宫博物院藏     郭熙，中国北宋画家，绘画理论家，字淳夫，河阳温县人，生卒年不详，出身布衣，好道学，喜游历。善画，初无师承，后在临摹李成山水画中受到启发，笔法大进，后升迁待诏，成为宫廷画院重要成员。郭熙能画出“远近浅深、四时朝暮、风雨明晦之不同”。此画表现出冬去春来，大地复苏的细致的季节变化。在章法上兼有高远、深远、平远，层次分明，画中虽无桃红柳绿的景色，却已传达出春回大地的信息。画上有清乾隆皇帝御题诗:树绕岩叶溪开冻,楼阁仙居家上层。不籍柳槐间点缀,春山早见气如蒸。 《溪山春晓图》北宋 惠崇 绢本设色 纵24.5厘米 横185.5厘米 北京故宫博物院藏     此图画江南平远山水景色。画面前后始终以重山叠岭为背景在这山溪河流中间，岗峦起伏，平渚相牵，其上林木葱郁，花开烂漫，竹林深幽，垂柳依依。画中布局取平远之势，但崇山叠岭，云气蒸腾，亦显境界深幽，而萦绕于山间的河流、湖水与云气融为一片，又使其境空灵渺远。画中笔法温和平淡，近山、林木等勾皴外，山石多以染法，随形变化，浓淡相宜。其敷色简淡，醒目异常，增强了画面春日融融的明丽气氛。此图无款印，传为北宋惠崇作。引首有李兆蕃篆书“溪山春晓图”五字。 《沙汀丛树图》北宋 惠崇 绢本设色 纵24厘米 横25厘米 辽宁省博物馆藏     惠崇(？-1017)，北宋诗画僧，淮南(今江苏扬州)人，一作建阳(今属福建)人，与希尽、惟凤等八人时称“九诗僧”。画工小景，烟雨芦雁，寒汀远渚，沈括歌其为“小景惠崇烟漠漠”，实为南方山水画派之支流。此图原是《唐宋元集绘册》中的一幅，梁清标定为惠崇所作。表现早春季节郊野沿河的景色。河塘里水草浮在水面，林木烟笼雾锁，溪水明净，具有抒情的诗意。 《渔父图》宋 许道宁 绢本淡设色 纵48.9厘米 横209.6厘米 美国堪萨斯城纳尔逊美术馆藏     许道宁,长安(今陕西西安)人，曾在长安市卖药，画山水招徕顾客，后师李成，至中年成名，专工山水，脱去旧习。画高峰峭结，颇似李成，但差清婉致远。老年笔笔简练，峰峦峭拔，林木劲硬，故张士逊有诗云：“李成绝世范宽老，惟有长安许道宁。”此图画江岸上群峰，江心有捕鱼船数只，笔法坚挺，学杨成而有所变化，所谓“峰峦峭拔，林木劲硬，别成一家体。”观此画信之。所画层峦叠嶂，似有轻云缭绕其中，山石形式别具一格。渔舟水波也有一番情趣。 《关山密雪图》宋 许道宁 绢本设色 台北故宫博物院藏     许道宁擅画山水，学李成而能自成一家之体。长于画林木、平远、野水，是继李成、范宽之后在北宋最享有盛名的山水画家。本图绘覆盖大雪的高山寒林，画中山峦起伏，皴笔很少，山头俱施以粉，水天皆用淡墨渲染，景物荒寒萧寂。画左有小字款书“许道宁写李咸熙关山密雪图”。画上钤有“明昌御宝”、“沈周宝玩”等印鉴。 《湖庄消夏图》宋 赵令穰 绢本设色 纵19.1厘米 横161.3厘米 美国波士顿美术馆藏     赵令穰 ，字大年，北宋后期画家。为宋太祖五世孙，工草书，爱好收藏书画，犹以晋宋以来法书名画为最，官至崇信节度使观察留后，善作坂坡汀渚水鸟小景，时宋室有不得远行之禁，故其所画景物不出京洛间三百里，画画贵有新意。生平传略见于《画继》、《宣和画谱》等。此图画风工丽，笔墨柔润，表现湖边柳岸幽居的情趣，塘中荷叶田田，岸边烟树迷离，清幽静谧，景色宜人。 《雪山归猎图》宋 翟院深 绢本墨笔 纵155厘米 横99厘米 安徽省歙县博物馆藏     翟院深，营丘（今山东益都）人，宋代前期画家，出身于乐工，擅画山水，学李成几可乱真，但不能跳出藩篱，缺少创作，也缺乏自己的画风。此画表现北方山区冬日寒冽景象。画中雪山崔巍，老木寒柯，气象萧疏，因画面所点缀的猎人与犬而得名。此画左下楷书署款“营丘翟院深画”。翟院深无作品流传于世，此画是歙县博物馆自安徽文物商店收购，不见于著录，是一幅李成传派的宋画。 《春山图》宋 燕肃 纸本墨笔 纵47.3厘米 横115.6厘米 北京故宫博物院藏     燕肃（？—1040）字穆之，祖籍山东益都，博学多闻，曾历任地方及中央各种官职，秉性正直，为政清简，精明干练，颇有建树。在科学上也有重要贡献。《春山图》是一幅画在纸上的水墨全景山水。画上春山耸秀，溪流板桥，竹篱村舍，高松垂柳和高士在山水中寻幽访胜的刻画，流露出画家对林泉之乐的向往。画中生拙凝重的笔墨和山水造型，与一般的职业画家迥异，带有早期文人画的形迹。 《春山图》宋 燕肃 纸本墨笔 纵47.3厘米 横115.6厘米 北京故宫博物院藏 《千里江山图》宋 王希孟 绢本设色 纵51.5厘米 横1191.5厘米 北京故宫博物院藏     王希孟(公元1096—？)，北宋画院学生，受宋徽宗赵佶亲自指点，才华横溢，画艺早熟。他18岁时用半年时间呕心沥血完成《千里江山图》，不久便去世了。《千里江山图》是以一匹整绢创作的青绿山水画长卷，气魄宏大，构图严谨，刻画精细，色彩绚丽，充分展示了中国山水画的风貌。画家在布局上独具匠心,使之“咫尺有千里之趣”。此画用笔精细, 既能把握住山水景物的起伏变化大势, 对各个局部的刻画又细致入微, 画面既显得富丽凝重而又和谐统一。元人评价此画时道：“设色鲜明, 布置宏远, 使王晋卿(诜)、赵千里(令穰)见之亦当气短。在古今丹青小景中, 自可独步千载, 殆众星之孤月耳”。 《雪江归棹图》宋 赵佶 卷 绢本设色 纵30.3厘米 横190.8厘米 北京故宫博物院藏     此画在横卷形式的构图中，江面平静，白雪封山，银妆素裹，山势雄伟，可见江中鼓棹片片归帆，岸边点点稀疏行人，使整个画面在平稳安静中仍显出生气，静中有动。如当时蔡京题跋所云：“伏观御制《雪江归棹》，水远无波，天长一色，群山皎洁，行客萧条，鼓棹中流，片帆天际，雪江归棹之意尽矣。”本幅有赵佶瘦金书自题:“雪江归棹图。宣和御制。”和草字押书“天下一人”。 《芦汀密雪图》宋 梁师闵 绢本设色 纵26.5厘米 横145.6厘米 北京故宫博物院藏     梁师闵，生卒不详，北宋画家，一作士闵，字循德，汴梁(今河南开封人)，工诗书，官至忠州刺史、左武大夫等职，《宣和画谱》评论其花鸟“取法江南人”，“精致而不疏，谨严而不放”。此图描写冬日的湖中景物。薄暮悄然降临，瑞雪覆盖的浅滩上，黄栌枯槎在寒风中摇曳，水禽们有的依偎栖宿，画家以细腻、凝炼的笔触、简约舒缓的平远式构图，真实地再现了隆冬时节荒寒萧瑟的意境。 《万壑松风图》宋 李唐 绢本双拼 纵188.7厘米 横139.8厘米     此画有款在远峰上一行：“皇宋宣和申辰春，河阳李唐笔。”此图画法与《江山小景画卷》最为接近。但构图满实， 有一种威压的力量欲突出画面，用浓墨重色画万松深壑，高岭飞泉，云雾峦嶂，山石作大斧劈皴，气势雄厚之极。墨色涩而不枯，厚重而又不失灵气，山石虬劲丰实，笔意不凡，能曲折多变地勾划出丘壑的变化，远山空灵峻丽，似有升腾之意，石下小泉流水，似有汩汩之音，别有一番雄奇秀丽之境界，气魄壮丽，云中山顶，四面峻厚。 《江天楼阁图》宋 佚名 绢本设色 纵97.4厘米 横54.6厘米 南京博物馆藏     此图无款印，写江天坡石，远山楼阁，舟船人物，松枝虬劲。精致生动。可看出典型的“马夏”式构图，取一角之景，加以远山的绵延起伏，浩渺深远，意境深幽，为画面的水天一色注入了新的活力。画上钤有“苍岩”、“万几清暇”、“大雅斋”、“慈禧太后御览之宝”等收藏印章。 《风雨牧归图》宋 李迪 绢本浅设色 纵123.7厘米 横102.8厘米 台北故宫博物院藏     此图描绘风雨将作时，二牧童赶牛回家的情景，是一幅具有风俗性质的小景山水画。画中以极简洁的场景，却烘托了一个极充实的情境，整个牧童、牛、大树、湖水、苇丛等景物都被置于忽来的风雨主题与气氛之中。因而画幅虽大，景物虽简，但仍显得充实而饱满。画中用墨、设色均轻淡细腻，除极好地表现两牛形体、骨肉的细微变化外，对整个画面气氛的烘托也起到了很好的作用。 《秋窗读书图》宋 刘松年 纨扇 绢本设色     这是一幅构思构图颇为讲究的秋景图。在圆形的构图中景物与人物的安排可谓苦心经营：两棵参天高松顶天立地，上部的松枝如盘龙相互缠绕，曲折多变；傍水而建的庭院后有错落有致的山石；画面右部是境界开阔的近水远山，与左部构图严整的庭院景致相对照。画家是以赞美的情绪来描绘秋天景色，平稳的构图增强了画面的寂静感，而红叶与青松的对比用色，微波荡漾的湖水，又在寂静中增添了活力和情趣。 《钱塘观潮图》宋 李嵩 绢本设色 纵25.5厘米横 70.4厘米 北京故宫博物院藏     李嵩(1166—1243)，钱塘人，少从养父李从训习画，后历任光宗赵惇、宁宗赵扩、理宗赵昀三朝画院待诏。此卷描绘钱塘涌潮的壮观景象。画面以左右平直而宽阔的钱塘江面为主体，钱塘大潮由左向右奔涌而来，铺满江面。此作用笔细腻，虽极小之景物，仍描画精微，一笔不苟，但因整体布景的平正大方，因而并无巧饰之弊。细笔勾描之外，淡墨轻染，其设色亦浅淡简洁，使画中虽有喧动之景，亦显宁静辽远。 《赤壁后游图》宋 马和之 绢本墨笔 纵25.8厘米 横143厘米 北京故宫博物院藏     《赤壁赋》是苏轼名篇。苏轼被贬黄州，两度夜游黄州赤壁，写下了前、后《赤壁赋》和调寄“念奴娇”的《赤壁怀古》，寄怀古幽思，泄胸中块磊。《前赤壁赋》主要写真景实情，《后赤壁赋》较多虚景幻境。马和之的《赤壁后游图》，并未按照原文次序描绘，而是妙造自如。画面景象比较简练，却点出了主要情节。一叶扁舟随波飘荡，艄公挟橹观景，正是“放乎中流，听其所止而休焉”的情景。 《江山万里图》宋 赵黻 纸本水墨 纵45.1厘米 横992.5厘米 北京故宫博物院藏     赵黻，南宋时京口(今江苏镇江)人，住长江边的北固山，与大江自小建有深厚的感情，对两岸的山颜水貌、阴晴雨蔼的瞬息变化真正了如指掌,元代夏文彦在《图文宝鉴》中称其:“作人物、山水、窠石、江势、波浪，金、焦二山,有气韵，有笔力”。《江山万里图》以长卷形式描绘长江景色。画面由虚而实，由远而近，由大而小，烟雾弥漫，烟波浩荡，曾峦叠嶂，惊涛拍岸，风雨交加，小船逆浪而行，险象环生，构成一幅惊心动魄的壮丽场面。